第214章 你也在纽约？
“麦迪逊！麦迪逊！麦迪逊！”
“我们爱你，麦迪逊！”
“madi-b，you the queen！”
一滴晶莹的汗珠从额前滑下，恰好落在麦迪逊-比尔的眼睛里。
眼部厚重的妆容，感觉随时都会松动的假睫毛，还有嵌在瞳孔表面的隐形眼镜，让她没办法抬手擦拭。麦迪逊只能用力眨眨眼睛，在一片水光粼粼的模糊中，努力绽出灿烂笑容，保持《melodies》的结尾动作，直面台下如暴风般席卷而来的山呼海啸。
如果视力没出问题的话，左侧看台第三排到第五排，那一小片区域，好像全是她的粉丝。
“喜欢麦迪逊的第四年。”
“酿造对啤酒的热爱。”
“madison beer……always on tap！”
这些是其中一部分，被写在应援纸板上的话语。
今天是怎么了？
自从踏上巡演路途以来，麦迪逊-比尔经历过各种各样的场面。更热情一些的城市，会给开场嘉宾最大的善意，伴随强劲的电子韵律翩翩起舞，毫不吝啬他们的掌声。某些稍显冷清的场馆，在她登台的时候，甚至连一半的位置都坐不满，观众们不然就是在找位置，不然就是在互相闲聊，还有人专注于解决刚在外面买到的高价热狗，没空搭理台上那个卖力唱跳的姑娘。
布鲁克林，good。
赫尔希，bad。
波士顿，good。
蒙特利尔，bad。
麦蒂在心里列了一个小清单，每演过一座城市，她就会打上一个绿勾，或者一把红叉。若是当晚博得了满堂彩，就鼓励自己继续加油。如果反响不及预期，思考一下作为表演者，自己还有哪些地方能做得更好。
麦迪逊-比尔在生活中可以是一个懒散的、淘气的，甚至是脆弱的十七岁小姑娘，但她绝不允许自己的青春期，跟舞台扯上关系。只要拿起麦克风，她便会以最高标准来要求自己。
如果是拉娜-德尔雷，她会怎么做？
如果是蕾哈娜，她会怎么做？
十三场下来，虽然专门来看她的粉丝凤毛麟角，虽然只有寥寥数人能跟她一起合唱，而且合唱的歌曲也仅限之前发行过的《melodies》，虽然麦迪逊心里非常清楚，无论现场表现得有多热情，这些观众，终究不是来看她的。她的set结束之后，等不到散场，只要黛米-洛瓦托和尼克-乔纳斯一上台，她的所有表现，出彩也好、糟糕也好，高音飙得让人击节赞叹也好、低音沉不下去有些走调也好，都会在顷刻之间被遗忘得一干二净。
这也不奇怪，毕竟，谁会对一个开场嘉宾念念不忘呢？
麦迪逊-比尔在心中这样安慰自己。
这是一个艺人必然经历的过程，从餐前面包，到配菜，再到甜品，最后才会成为所有人殷切期待的主菜。
把自己当成一块小小的可颂吧，尽可能地多吸收现场演出的养分，让自己变得更诱人一些，更可口一些。
每个演出日的下午，在彩排现场按下话筒开关的那一瞬间，麦迪逊都会让自己沉入一个想象的幻境。仿佛这就是她的全美巡演，是会为她开启上百盏聚光灯的万人场馆，台下的观众，都会呼喊着她的名字，为她一人而来。
这是支撑她在感冒没有彻底好透，嗓子反复化脓的情况下，坚持到现在也没有倒下的源动力。
她热爱这个舞台，她相信这个舞台，总有一天只属于她一个人。
没想到这一天……来得这么快。
胸口剧烈起伏着，颅腔内自己的粗重呼吸，与耳廓外整齐划一的口号声融合在一起，那种《楚门的世界》一般的虚幻感与抽离感，让她有些不知道该作何反应。
他们真的在喊我的名字？
出道以来，还没有哪场演出，会有这么多人，专门喊我的名字。
阿什顿-库彻是不是在台下？我是不是被整蛊了？
am i being punkd？
好朋友碧梨，每晚收获的欢呼声，以及合唱的人数都越来越多，那是她应得的，人家有两首单曲都挂在公告牌榜单上。
自己呢？自己有什么？
“非常棒，完美的演出，麦迪逊。”
返听耳机里，一向严肃刻板的埃里克-洛佩兹，今晚听起来异常柔和的声音，将她拉回了现实。
“给自己几秒钟时间，听听台下的声音，她们都是为你而来的。”
“现在，我会给你三十秒的时间，好好介绍一下咱们的热门单曲。”
啊，原来如此。
《cold water》。
我也有一首热门单曲了。
公告牌排名第二。
“3。”
“2。”
“1。”
“华盛顿！你们今晚感觉怎么样？”
再次把麦克风举到唇边，一句简单的问话，就让现场的分贝数又骤然提高了一个等级。
“我问——你们——今晚——感觉——怎么样！”
拖长声调，提高音量，麦迪逊-比尔如愿以偿地收获了她职业生涯最热烈最躁动的喝彩声，也许是她的错觉，但脚下的地板，似乎都随着她的心跳声在晃动。
“很高兴今晚能站在这里，为才华横溢的黛米与尼克开场，希望大家能和我们一起，度过一个美好的夜晚。”
“我的下一首歌，相信你们这两天应该在汽车电台，或者朋友公放的手机里有……”
不用讲出名字，歇斯底里的喊叫声便又一次自观众席深处迸发，如礼般在verizon中心上空炸开。麦迪逊不得不微微眯起狐狸眼，停止叙述，静待噪音减弱一些，再继续她的开场白。
“没事，给她时间，给她时间。”
一向卡表严格，哪怕超时一毫秒都会连声催促的埃里克-洛佩兹，右手向下压了压，示意本来准备出声提醒的助理保持沉默。
“这是好事，让观众的情绪多调动一下。”
“这首歌，是我和major lazer……”
“还有贾斯汀-比伯……”
“的合作单曲。”
每讲半句话，麦迪逊就得停顿几秒，以免自己的声音被淹没在连扩音器也无能为力的震天呼喊中。如果说音乐是爱情的食粮，那么喝彩就是音乐的油料。感觉起码有120分贝的沸腾之声，为麦迪逊拂去了所有的疲累和病痛。
偏头痛从脑后褪去，红肿的声带逐渐恢复，就连因为一个月来日夜颠倒的生活，而显得倦怠的眼帘，也重新振奋而雀跃了起来。
“这首歌，现在在所有地方都能听到。
“如果你找不到它，点开任何一个排行榜，它就在前三名。”
这种霸气十足，狂妄自大的介绍，麦迪逊-比尔想象不到居然能从自己嘴里脱口而出。
但在一片顶礼膜拜式的狂热氛围中，它又显得是那样自然。
“《cold water》，lets go。”
“节拍器，四小节。”
“cue justin，2、2、3、4……”
还是那本call sheet，还是一样的进歌方式，还是由贾斯汀-比伯的人声来拉开序幕，但今晚表演的一切细节，却又都显得如此不同。
“everybody gets high sometimes you know，
what else can we do when we feeling low？”
欧美世界，有很多传世经典，只要前奏响起，就能引发全场大合唱。
在任何一个高中舞会上，播放《gimme！gimme！gimme！》，不管你是出生于1970年的老师，还是2000年的学生，都会双手指天，双脚离地，像复诵圣经一样复诵阿巴乐队的经典。
随意走进一家社区街角的小酒吧，如果他们还有摆放在墙边的复古唱机，投个几十美分进去，选择尼尔-戴蒙德的《sweet caroline》，一分钟后，你便可以看见美国人最团结的时刻。
无视种族、年龄、地区和文化背景的差异，只要你在这个国家生活的时间超过半年，就绝不会对上述场景感到陌生。
每一个文明社会，都有全民共享的、不可磨灭的音乐记忆。
今夜，当《cold water》人声旋律的第一小节响起，这首发行时间还不到一周的新歌，似乎也变成了verizon中心所有人的共同记忆。
站在聚光灯里，向聚光灯外看，麦迪逊-比尔很难看清楚每个人的动作与神态，但她十分确信，整个场馆里，至少有一半的人合唱，才会让每一个细微纤弱的声带震动，汇聚成宏伟磅礴的人声洪流。
数千人齐声高歌，给《cold water》赋予了另一种别样的魅力。这首歌所讲述的，仿佛不再是一个人义无反顾地投入刺骨的冰水，与深爱的对方共克时艰的故事。孤独的勇者变成了一整个善良的城镇，他们手牵着手，来到阴云密布，风暴将至的海边，用诵吟的方式，寻找并呼唤着深海里那个痛苦的、挣扎的、迷失的灵魂。
“深呼吸，学会放手。
你不应该就此独自沉沦。”
也许是麦迪逊的错觉，但紧闭双眸，扬起头颅的她，感受到了唱诗班颂扬上帝般的神圣。
这是一首，无关任何宗教的赞美诗。
它赞美的，是人性的光辉，以及音乐的力量。
“cue madi，2、2、3、4……”
“如果你感觉，就要沉沦触底。
毫不犹豫，我会为你跳入刺骨的水里……”
死亡午后饮尽，麦迪逊-比尔为verizon中心奉上她的凤梨可乐达。
柔美女声的加入，激起观众席一圈圈欢庆的波澜，随即，现场的合唱声，甚至变得比之前更响亮、更整齐划一了些。
“任它时过境迁，物是人非。
我依然会耐心地守候在你身边……”
天呐。
每一句词，他们都会。
对于歌者来说，没有比这更大的认可。
当音乐人在录音室里反复揣摩、精心雕琢的乐段出现在粉丝的嘴里，当这段旋律超越物理层面的限制，在乐迷心中永远鲜活地存在下去，当五线谱上的音符，成为爱人、家人与友人共享的珍贵记忆，她们便完成了自己的使命。
比起格莱美的金唱机，这才是一位歌手的终极荣耀。
许多辉煌喧嚣之后陷入沉寂的过气明星，终其一生试图寻回的，不过就是这样的瞬间而已。
沐浴在言语无法描述的倾慕、团结与喜爱之中，任何人，都会感觉自己变得坚不可摧，变得无可匹敌。
有台下这群愿意费宝贵时间，逐字逐句记下全部歌词的可爱之人，世间便再没有了什么难事。
这一刻，你变成了超人，抬起一根手指，就能用音乐治愈全世界。
i can do anything。
那我能不能……
一个大胆的想法在脑海里氤氲而生，麦迪逊调转麦克风，将镀银的话筒网罩，对准观众席。
“i hope you know，
i wont let go！”
没有让她失望，全场观众以至大的热诚，齐声高唱，将歌曲送入高潮部分。
焰火、气柱、彩片，还有整个verizon中心尽数开启的灯光，为麦迪逊-比尔炸开一道绚丽无极的银河奇观。
每场演唱会固定会出现三秒的特效，今晚持续时间却格外的长。
就像后面出场的主嘉宾都不需要用特效了一样。
就像她才是那个万众瞩目的主嘉宾。
要是……易在这里，就好了。
将麦克风高高举起，享受全场欢呼，与万名观众一起跳跃的麦迪逊，心中忽然冒出了这样一个想法。