《我是歌手》开创了中国电视综艺史上的一个新流派——全景式综艺节目。

参赛歌手从到达、等候、观看其他人演唱等等，参加这个节目录制的全部过程的每一个细节、每一次细微的反应都通过镜头传达给观众。

节目没有故事、没有煽情，只有纯粹的音乐，台上没有伴舞、演唱前甚至没有任何VCR来渲染这个歌手曾经有多牛，就是简简单单给歌手一个舞台，一个配备了顶尖管弦乐队的舞台，让歌手去现场发挥，让观众欣赏音乐的纯粹）。

《我是歌手》走的是明星-专业音乐人路线，老中青相结合，以流行音乐为主的各种流派类型相互杂陈，主体形式还是选秀式的歌唱PK 。

节目的价值在于让现场和电视机前的观众相信歌手的本质在于唱好歌，而不在于驳杂的炒作、包装。让有情的歌声继续嘹亮，让歌手回归本色（网易娱乐评） 。

《我是歌手》集结了歌坛的资深唱将、中流砥柱和新生代佼佼者，向观众呈现了一场音乐盛宴。

节目揭示的文化内涵，营销模式，和节目本身的创新性，值得每一个媒体人思考与借鉴。

《我是歌手》颇有新意，从嘉宾选择再到歌曲选择都营造了全民观看的氛围。

节目过程中悬念留给嘉宾，而观者享受到了洞察一切的权力。电视人采用多线叙事，齐头并进的手法，交叉剪辑，尤其是在别人演唱时及时穿插进对手的画面，这已经不是一场娱乐节目，而变成了一场心理战，歌手被这节目还原为一个普通的人，节目的互动已经不再是传统意义上嘉宾与观众的互动，而是嘉宾间的互动。

电视观众大部分时间享受着上帝般的全知全能，直到最后投票揭晓，立场逆转被导演手机里的一条微信折磨。

《我是歌手》不是音乐行业的突破，但却是电视综艺节目的一次突围。这种突围首先来自前所未有的对音乐的尊重。